spectacle politique (yvelines)

L’amour l’amour l’amour, dit par la jeunesse…

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Reims 51100

Le 27/03/2026

Texte Laëtitia Ajanohun et Jean-François Auguste • Mise en scène Jean-François Auguste Festival Méli’môme • En partenariat avec Nova Villa • Création à la Comédie • Coproduction « L’amour, l’amour, l’amour, dont on parle toujours » nous dit la célèbre chanson de Mouloudji, et pourtant… À l’heure des réseaux sociaux, d’internet et du sexisme ordinaire, comment parler d’amour et d'intimité avec les adolescents ? Comment aborder le tourbillon de leurs désirs, comment briser les tabous sans craindre d’être trop direct ou trop prude ? Ce spectacle nous aide à traverser ce brouillard avec une esthétique haute en couleur, inspirée par les codes du cabaret. Un florilège de figures adolescentes interprétées par quatre jeunes artistes, nous partagent leurs expériences, conseils et points de vue sur la chose, passant du récit au chant sans oublier quelques pas de danse pour une performance joyeuse, drôle et politique. « Chez moi c’est très strict Et je pense surtout que mes parents Ils me connaissent comme ils veulent me voir Et pas comme je suis (...) Ils me voient dans leur monde Mais pas dans notre monde à nous les ados Ils savent rien de ce qui se passe réellement à l’école Et[...]

Jean dans la salle

Manifestation culturelle, Spectacle comique, Manifestation culturelle

Biarritz 64200

Le 07/04/2026

JEAN LASSALLE se lance dans son premier one-man-show. Figure politique française à la verve inimitable et au parcours hors des sentiers battus, Jean Lassalle monte sur scène pour la première fois avec un spectacle autobiographique aussi drôle qu’émouvant. Pendant plus d’une heure, seul en scène, il revient avec humour, tendresse et sincérité sur les moments marquants de sa vie. Un voyage sensible et drôle dans la mémoire d’un homme libre, profondément humain.

Spectacle - Kaldün

Musique, Spectacle, Concert

Nancy 54000

Du 03/03/2026 au 05/03/2026

C’est un récit épique, intime et politique qui nous transporte à la fin du XIXe siècle. Sur scène quinze artistes venus d’Europe, d’Algérie et de Nouvelle-Calédonie s’insurgent contre l’oppression et deviennent frères et soeurs de lutte sous l’impulsion de Louise Michel, d’El Mokrani et du grand chef Ataï. En racontant simultanément l’histoire de ces trois peuples, de ces trois révoltes, de ces trois continents, Abdelwaheb Sefsaf crée un horizon commun et relate ces révolutions qui fondent aujourd’hui encore le socle de notre identité. Sur un plancher à la dérive comme le pont d’un bateau, les artistes comédiens, chanteurs, musiciens et le danseur slameur kanak Simanë Wenethem traversent les continents et les tourments. Une fresque musicale et historique grand format qui, derrière la lutte, nous laisse entrevoir espoir et utopie.

Saison culturelle - Pro Bono Publico - Blick Théâtre

Manifestation culturelle, Bien-être, Bien-être, Spectacle, Théâtre

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 03/04/2026

Le metteur en scène Dominique Habouzit poursuit son cycle politique sur le sujet brûlant de nos services publics : comment pense-t-on le commun, en temps de crise ? Après le spectacle Amathia, qui prenait le pouls de l'éducation nationale, il se penche sur l'hôpital psychiatrique avec Pro Bono Publico. Nous découvrons dans cette création deux personnages travaillant la matière du papier et du corps, dans un univers inspiré de l’art brut. L’un, plasticien enthousiaste, transforme sous nos yeux l’espace, tandis que l’autre retraverse une histoire de la psychiatrie française. Vont s’y mêler récit personnel, archives... Toute cette matière sensible provient du travail documentaire mené avec engagement par la compagnie. Elle a été récoltée, pour une partie, auprès de structures de soin à Oloron lors de deux semaines d’immersion que nous avons soutenues. Dès 13 ans.

Saison culturelle - La ferme des animaux - Compagnie La Fleur du Boucan d’après l’œuvre de George Orwell

Manifestation culturelle, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 20/05/2026

La compagnie La Fleur du Boucan a choisi de revisiter avec malice le roman La Ferme des animaux de George Orwell, en disséquant les mécanismes du pouvoir et les rapports de force qui constituent la vie en société. Dans un univers de cuisine de campagne autour d’une table, d’un vieux buffet et de quelques bottes de pailles, un narrateur et une narratrice viennent nous raconter cette histoire en utilisant de simples ustensiles : les objets s'animent, les personnages apparaissent et l’espace se transforme en un véritable champ de bataille politique. Sans vraiment le voir venir, on glisse du rire vers l’effroi et de l’utopie vers la dictature. Cette adaptation a été travaillée pour être accessible aux plus jeunes à partir de 8 ans : pour eux, le spectacle vivant reste le meilleur outil pour offrir matière à penser, à échanger et à se réinventer ! Et pour nous aussi ! Bravo. Dès 8 ans.

Saison culturelle - Pro Bono Publico - Blick Théâtre

Spectacle, Patrimoine - Culture

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 03/04/2026

Le metteur en scène Dominique Habouzit poursuit son cycle politique sur le sujet brûlant de nos services publics : comment pense-t-on le commun, en temps de crise ? Après le spectacle Amathia, qui prenait le pouls de l'éducation nationale, il se penche sur l'hôpital psychiatrique avec Pro Bono Publico. Nous découvrons dans cette création deux personnages travaillant la matière du papier et du corps, dans un univers inspiré de l’art brut. L’un, plasticien enthousiaste, transforme sous nos yeux l’espace, tandis que l’autre retraverse une histoire de la psychiatrie française. Vont s’y mêler récit personnel, archives... Toute cette matière sensible provient du travail documentaire mené avec engagement par la compagnie. Elle a été récoltée, pour une partie, auprès de structures de soin à Oloron lors de deux semaines d’immersion que nous avons soutenues. Dès 13 ans.

Théâtre - OLYMPE(S)

Théâtre, Spectacle

Pouzauges 85700

Le 02/04/2026

De Gouges était une femme libre et sans le savoir a posé les bases du féminisme. A travers la figure de cette héroïne, la pièce s’interroge sur le chemin de libération de la parole des femmes qu’elles soient artistes ou femmes politiques. Mettant tour à tour en scène des personnages grotesques, le portrait y est abordé dans une fresque enlevée, résolument contemporaine : langue connectée à aujourd’hui, musique jouée en direct et chansons incarnant une certaine idée de la parole féministe. Au-delà du sujet à vaste portée historique, c’est tout l’amour inconditionnel d’Olympe pour le théâtre qui transparait. Dans une écriture fine et énergique portée par une mise en scène au cordeau, les dix artistes généreux et complices devraient nous offrir une comédie au charme immédiat. Tout public à partir de 12 ans

Odyssée - TROIS CONTES ET QUELQUES

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle, Théâtre

Périgueux 24000

Le 21/01/2026

Auteur résolument contemporain, Emmanuel Adely a réécrit les contes de Charles Perrault en leur rendant la jeunesse malicieuse qui leur est due. Ainsi "Peau d’huile", "Lou" ou encore "Serial Lover", nous rappelleront quelques histoires habilement édulcorées par Walt Disney et aujourd’hui remises en scène dans leurs brutales réalités par le surgissement de #MeToo. Le Petit Chaperon rouge ou encore Barbe Bleue viennent donc reprendre du service chez nos contemporains en levant les questions éternellement refoulées de violence, d’inceste, de domination, de craintes ancestrales. Cette réécriture par Emmanuel Adely est pour le groupe Merci l’objet d’un moment tragicomique joué par deux comédiens conteurs qui prennent un plaisir malicieux à jouer avec cette langue incisive, ironiquement politique, assurément poétique.

Théâtre "L'art de ne pas dire" avec Clément Viktorovitch

Spectacle, Théâtre, Conférence - Débat

Fontenay-le-Comte 85200

Le 30/01/2026

Il y incarne le conseiller en communication du Président de la République qui, après avoir été brutalement évincé, cherche à se venger. Son arme ? Une conférence, dans laquelle il décide de dévoiler tous les secrets qu’ils ont utilisés pour conquérir le pouvoir… À travers ce premier seul en scène, Clément Viktorovitch fait plus que transmettre des outils de décryptage : il interroge la place même du discours dans notre vie politique. Quand les mots se voient vidés de leur contenu, quand la communication se résume à un art de ne pas dire, comment se forger encore une opinion ? Reste-t-il seulement possible de débattre ? Et si, ce que nous avons perdu en chemin, c’était tout simplement… le sens même de la démocratie ? Théâtre Durée : 1h15 Conseillé à partir de 14 ans Placement numéroté Tarif B : 15€ à 25€ Interprétation : Clément Viktorovitch - Ecriture : Ferdinand Barbet et Clément Viktorovitch - Mise en scène et Scénographie : Ferdinand Barbet - Création lumière : Gautier Devoucoux Musiques : Hugo Sempé -Création costume : Augustin Rolland - Production : Gilles Mattana/Agoram - Productions et l’Académie Rhétorique

La Bohème

Opéra - Opérette, Spectacle, Musique

Reims 51100

Du 27/03/2026 au 29/03/2026

Composition Giacomo Puccini Direction musicale Sebastian Beckedorf Mise en scène David Geselson Hors les murs - En partenariat avec l’Opéra de Reims - Artiste associé, David Geselson Opéra né des révoltes d’une époque, La Bohème de Puccini est traversée par les bouleversements politiques, artistiques et sociétaux du XIXème siècle. Tout se passe en 1830, à Paris, où de jeunes gens pauvres, étudiants ou artistes, vivent cette « vie de bohème » et ne mangent pas à leur faim. Mais l’amour est encore possible, il unit Mimi et Rodolpho, aux côtés de leurs amis Musetta, Marcello et Schaunard. Pour sa première incursion du côté de l’opéra, David Geselson continue son exploration des vies d’individus percutés par l’Histoire, et décèle dans ce brûlot musical un portrait puissant de femmes incarnant la révolution, guidées vers les lumières de la liberté, dans une esthétique en clair-obscur inspirée des peintures de Delacroix. « Dans La Bohème de Giacosa et Illica, il y a le portrait brûlant de deux femmes qui aspirent à être la révolution. » David Geselson, metteur en scène Lieu Opéra de Reims Tout public dès 12 ans Durée estimée 2h entracte compris Infos : Chanté en italien, surtitré[...]

Anatomie d’un suicide

Théâtre, Spectacle

Reims 51100

Du 11/03/2026 au 12/03/2026

D’Alice Birch • Mise en scène Christophe Rauck • Traduction Séverine Magois Écrit comme une série et réinventant la forme-même d’une pièce de théâtre, Anatomie d’un suicide d’Alice Birch, dramaturge et scénariste britannique, est un défi pour la scène, une véritable expérience théâtrale. On y suit les vies de Carol, mère d’Anna, elle-même mère de Bonnie, chacune à trois époques différentes qui se déroulent simultanément sous nos yeux. De 1970 jusqu’à aujourd’hui, l’espace du théâtre réunit trois femmes d’une même lignée qui se débattent avec la maternité et combattent pour échapper au suicide, malédiction familiale traversant le temps et les générations. Sans jamais être sinistre et avec humour, Christophe Rauck orchestre une partition d’une virtuosité implacable avec dix interprètes pour vingt-sept personnages. « L’écriture d’Alice Birch permet d’interroger des sujets du quotidien (la maternité, le couple, l’héritage familial…) à l’endroit du politique. Être une femme dans le monde moderne, qu’est-ce que ça implique concrètement ? Chacun des trois personnages vit des expériences distinctes, façonné par son époque et sa situation personnelle. » Christophe Rauck, metteur[...]

Spectacle - Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing

Théâtre

ALENCON 61000

Le 06/01/2026

La Compagnie des Animaux en Paradis présente Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing, troisième volet d’une série théâtrale sur les présidents de la Ve République (dont Génération Mitterrand que vous avez pu découvrir en 2024/25). La pièce met en scène un dîner entre le président Giscard d’Estaing, son épouse Anne-Aymone, et une famille d’agriculteurs normands lors du réveillon 1974. Ce repas, qui s’étend symboliquement sur les sept années du mandat présidentiel, devient une métaphore des relations complexes entre le président et le peuple français. Le spectacle explore les mutations profondes de la société française des années 70 : crise économique, chômage, bouleversements sociétaux (IVG, divorce). La mise en scène de Léo Cohen-Paperman évolue d’un réalisme à la Claude Sautet vers une déconstruction plus onirique, tandis que les comédiens incarnent trois générations de Français face aux transformations de leur époque. La pièce mêle théâtre populaire et réflexion politique, alternant entre moments de comédie et passages plus solennels. Le spectacle intègre également des intermèdes musicaux où les personnages se transforment en chanteurs de variété des années 70.

Spectacle - Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing

Théâtre

FLERS 61100

Le 08/01/2026

La Compagnie des Animaux en Paradis présente Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing, troisième volet d’une série théâtrale sur les présidents de la Ve République (dont Génération Mitterrand que vous avez pu découvrir en 2024/25). La pièce met en scène un dîner entre le président Giscard d’Estaing, son épouse Anne-Aymone, et une famille d’agriculteurs normands lors du réveillon 1974. Ce repas, qui s’étend symboliquement sur les sept années du mandat présidentiel, devient une métaphore des relations complexes entre le président et le peuple français. Le spectacle explore les mutations profondes de la société française des années 70 : crise économique, chômage, bouleversements sociétaux (IVG, divorce). La mise en scène de Léo Cohen-Paperman évolue d’un réalisme à la Claude Sautet vers une déconstruction plus onirique, tandis que les comédiens incarnent trois générations de Français face aux transformations de leur époque. La pièce mêle théâtre populaire et réflexion politique, alternant entre moments de comédie et passages plus solennels. Le spectacle intègre également des intermèdes musicaux où les personnages se transforment en chanteurs de variété des années 70.

Espaces Pluriels - Le poids des fourmis

Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Pau 64000

Le 29/04/2026

En famille dès 12 ans Durée 1h15 A la fois satire politique hallucinée et radiographie de nos angoisses collectives, la pièce jongle avec les notions de résistance citoyenne et d'abus de pouvoir. Aussi exubérante que caustique, elle invite le spectateur à réfléchir au poids de ses actes.

Espaces Pluriels - Le poids des fourmis

Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Pau 64000

Le 30/04/2026

En famille dès 12 ans Durée 1h15 A la fois satire politique hallucinée et radiographie de nos angoisses collectives, la pièce jongle avec les notions de résistance citoyenne et d'abus de pouvoir. Aussi exubérante que caustique, elle invite le spectateur à réfléchir au poids de ses actes.

Espaces Pluriels - Jimmy / Comme un symbole

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 26/03/2026

Ces deux soli puissants mettent en scène des figures masculines énigmatiques et plurielles. Identités multiples, geste politique, organicité ou abstraction façonnent cette incarnation radicale de l’Autre comme miroir de nos fantasmes. Avec un goût prononcé pour le minimalisme, Pierre Pontvianne développe une écriture pétrie d’humanité, toujours en prise avec son époque. Avec Jimmy, le chorégraphe recentre son propos autour d’un seul interprète, l’extraordinaire Jazz Barbé, son collaborateur de longue date. Vêtu de noir, un bonnet bleu électrique cachant ses yeux, le danseur a l’art de se mouvoir au sol avec une aisance inouïe. Il assume en maître ce seul en scène tout en reptation virtuose et libère les imaginaires fantômes qui en émanent.

Schönheit ist Nebensache - le Curieux festival - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Exposition, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Limoges 87000

Le 12/01/2026

... ou La beauté s’avère accessoire Pol Pi — Cie No Drama Pièce composée de 5 courts soli Créée en juillet 2021 aux Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis Pol Pi conception et interprétation Gwendalys Leriche body painting Invité surprise parmi les étudiant.e.s de l'ENSAD Musique : Sonate pour alto solo opus 25 n°1 de Paul Hindemith (1895-1963) Pol Pi livre une pièce sensible qui rejoue finement cinq affects fondamentaux (vanité, désir, haine, angoisse, amour) à partir de l’œuvre Afectos Humanos (1962) de la chorégraphe expressionniste allemande Dore Hoyer. Par la parole, la musique et le mouvement, Pol Pi, chorégraphe, danseur et également altiste brésilien basé en France, se fait l’écho d’artistes dont le parcours a été traversé par des enjeux politiques majeurs. En partenariat avec l'École Nationale Supérieure d'Art et de Design de Limoges. > Durée 1h

N degrés de liberté

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

LILLEBONNE 76170

Le 10/02/2026

Sept personnes sur un tréteau. Sept comédien.ne.s pour raconter une révolution, qui ressemble à la Commune de Paris Sur le tréteau, le chaos de la révolution côtoie le système chaotique de la météo. Et une tempête se prépare. Celle, inédite, d'un changement climatique, politique et social. En physique, le nombre de degrés de liberté d’un système permet de déterminer à quel point celui-ci peut évoluer sans contrainte. Et 'n', c'est toujours l'inconnu.

"Un chant de la terre : spectacle" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Chorale - Chant, Musique contemporaine, Danse - Bal - Cabaret

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

Spectacle - Passeport

Théâtre

FLERS 61100

Le 17/01/2026

Nouvelle création d’Alexis Michalik, Passeport aborde la question de l’immigration à travers la « jungle » de Calais. Découvrez les parcours de Issa, un jeune Érythréen amnésique, celui de Lucas, un policier noir adopté, et de Jeanne, une journaliste engagée. Avec habileté, le politique se mêle à l’intime grâce – entre autres – à une mise en scène dynamique caractéristique du style Michalik : changements rapides de décors, comédiens interprétant plusieurs rôles, et rythme soutenu. Les critiques saluent unanimement la performance des sept comédiens et la capacité du metteur en scène à traiter un sujet sensible avec humanité et humour. Sans tomber dans le militantisme, la pièce propose une réflexion sur l’identité et les origines à travers un dispositif théâtral efficace qui mêle twist narratif et moments d’émotion. Le spectacle s’inscrit dans la lignée des précédentes créations de Michalik, alliant théâtre populaire de qualité et questionnements contemporains. Un « conte de faits » moderne où la magie Michalik opère une nouvelle fois.

Insomniaques

Musique

Abbeville 80100

Le 10/03/2026

Enquêtes sur un silence Lors de l’écriture d’un livre sur la vie quotidienne des soldats allemands à Rouen sous l’occupation, Jean Michel et Flora, deux habitants de Rouen au sommeil agité, découvrent une photo qui fait dévier leur projet : l’une des rares traces d’un massacre de Tirailleurs et de civils noirs qui a eu lieu le 9 juin 1940, à l'arrivée de l'armée allemande dans la ville. Le massacre, oublié pendant des dizaines d’années est remis en lumière, petit à petit, par l'enquête qu'ils mènent avec méthode. En se confrontant à une stratigraphie faite de matières évocatrices, trois interprètes au plateau dévoilent, couche après couche, entre mots, images et percussions, comment l'Histoire est écrite ou tue. "Insomniaques" part à la rencontre de nos fantômes et des causes politiques de nos insomnies. Spectacle en partenariat avec Le Tas de Sable-Chés Panses Vertes

Exposition : "Les Univers tout en couleurs"

Exposition

DEAUVILLE 14800

Du 25/01/2025 au 04/01/2026

Aujourd’hui riche de quelques 7000 œuvres d’art, le Musée des Franciscaines présente chaque année une sélection de ses collections en libre accès. Cette année, les espaces se parent de leurs plus belles couleurs dans les univers de la médiathèque : Art de vivre, Cheval, Spectacle et Deauville. Forte de la politique d’acquisition de la ville de Deauville, du fonds Peindre en Normandie et de la générosité d'importants donateurs, les collections des Franciscaines comptent désormais des œuvres d’artistes majeurs tels que Boudin, Courbet, Dufy, Géricault, Monet, Renoir ou encore Signac, auxquelles vient s'ajouter un fonds photographique de 1700 tirages mettant à l’honneur à la fois de grands noms de l’histoire de la photographie mais aussi des créations contemporaines dans le cadre du festival Planches Contact. Pour ce nouvel accrochage , une sélection de peintures, dessins, estampes et photographies est mise en regard avec les Univers thématiques de la médiathèque : - l'Univers Deauville : la couleur jaune est mise à l’honneur, rappelant la jupe des célèbres parasols de Deauville, le sable et le soleil. - l'Univers Cheval : le vert, teinte des pistes animées des hippodromes[...]

Exposition : "Les Univers tout en couleurs"

Manifestation culturelle

Deauville 14800

Du 25/01/2025 au 04/01/2026

Aujourd’hui riche de quelques 7000 œuvres d’art, le Musée des Franciscaines présente chaque année une sélection de ses collections en libre accès. Cette année, les espaces se parent de leurs plus belles couleurs dans les univers de la médiathèque : Art de vivre, Cheval, Spectacle et Deauville. Forte de la politique d’acquisition de la ville de Deauville, du fonds Peindre en Normandie et de la générosité d'importants donateurs, les collections des Franciscaines comptent désormais des œuvres d’artistes majeurs tels que Boudin, Courbet, Dufy, Géricault, Monet, Renoir ou encore Signac, auxquelles vient s'ajouter un fonds photographique de 1700 tirages mettant à l’honneur à la fois de grands noms de l’histoire de la photographie mais aussi des créations contemporaines dans le cadre du festival Planches Contact. Pour ce nouvel accrochage , une sélection de peintures, dessins, estampes et photographies est mise en regard avec les Univers thématiques de la médiathèque : - l'Univers Deauville : la couleur jaune est mise à l’honneur, rappelant la jupe des célèbres parasols de Deauville, le sable et le soleil. - l'Univers Cheval : le vert, teinte des pistes animées des hippodromes[...]

Danse : The Disappearing Act

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Le Havre 76600

Du 07/02/2026 au 08/02/2026

Yinka Esi Graves Autoportrait camouflé que ce solo dansé, baigné de l’énergie fulgurante du flamenco, perfusé de chant, guitare et batterie par une partition tellurique sur mesure. Révélée lors de la 78e édition du Festival d’Avignon en 2024 où elle présentait cette performance intime et politique, hybride et puissante, Yinka Esi Graves puise dans les racines du flamenco pour dévoiler les dessous d’une culture métissée et amnésique. Un art ciblé qui a oublié la pluralité qui l’innerve, en particulier ce qu’il doit à la culture africaine. Entre danse, dessin, texte et vidéo, ce spectacle épidermique ravive la mémoire des invisibilisés en labourant le terreau de l’histoire. Née en Angleterre d’une mère ghanéenne et d’un père jamaïcain, vivant à Séville, Yinka Esi Graves renoue des liens défaits et déploie une gestuelle précise et ancrée, aussi intense que délicate. The Disappearing Act est sa toute première création personnelle et c’est un tour de force. À partir de 12 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

Quand je serai grande, je serai Patrick Swayze - Chloé Oliveres

Danse - Bal - Cabaret

Ancenis 44150

Du 10/04/2026 au 02/04/2026

À 8 ans, Chloé Oliveres découvre le film Dirty Dancing et décide qu’elle sera comédienne pour vivre des histoires d’amour avec Patrick Swayze. À 40 ans, perdue entre les idéaux féministes et les stéréotypes romantiques, elle entreprend alors cette aventure de se raconter dans un spectacle plein d’énergie avec, en fond de scène, le mythique comédien. Entre chant et danse, elle rejoue ses amours imaginaires et réels, sa lutte contre les schémas familiaux, évoque sa copine de classe Mélanie Laurent, sa volonté d’émancipation et son goût pour les danses sensuelles avec beaucoup d’autodérision, d’intelligence et d’humour. Une autofiction hilarante et politique ! Réservation : billetterie en ligne ou sur place à l'accueil billetterie du théâtre (mardi et vendredi de 16h à 18h et mercredi de 10h à 12h et de 16h à 18h) Durée : 1H10 min. À partir de 10 ans.

Laurent Gerra

Chalon-sur-Saône 71100

Le 24/01/2026

LAURENT GERRA SE MET À TABLE ! NOUVEAU SPECTACLE À SAVOURER Service ! Quand Laurent Gerra passe à table, on sait d’avance que ce sera mitonné. Certains ne manqueront pas d’être bien assaisonnés, quand d’autres seront servis aux petits oignons… Nouvelle carte et plats signatures, il y en aura pour tous les goûts : politiques, chanson, télévision et cinéma, toutes ses cibles passeront à la casserole, même les vegans ! ça risque d’être saignant ! L’actualité servie bien chaude, revisitée à la sauce GERRA, on en salive déjà !

Hautes Perchées

Musique

Marseille 13000

Du 11/03/2026 au 14/03/2026

Les histoires intimes de quatre femmes aux parcours reliés pour interroger par la fiction, les institutions et les politiques publiques en matière de drogues et d’addictions. Après avoir créé Jusqu’ ici tout va bien, un spectacle sur la jeunesse délinquante et la justice des mineurs, puis Vers le Spectre, sur la vie d'un garçon autiste de sa naissance à l'âge adulte, Maurin Ollès poursuit son travail sur les marginalités et les services publics. À travers le sujet des drogues, il s’intéresse ici à la santé, à la justice et à la recherche pour interroger la manière dont la société prend en charge cette question dans ses différentes dimensions. Parce qu’elles sont moins présentes dans les lieux de soin dédiés mais aussi souvent considérées avec une sévérité particulière, ce sont les femmes qui sont au centre de Hautes Perchées. Dans une ville qui n’est pas nommée, nous suivons une usagère, une directrice de structure d’accueil, une juge d’application des peines et une universitaire. Chaque comédienne joue d'autres personnages puisque c’est aussi le monde qui les entoure et la société qui habitent cette fiction. Alternant chanson et musique électronique,[...]

"Un chant de la terre : bal" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Chorale - Chant, Danse - Bal - Cabaret, Musique contemporaine

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

Cinéma - RoboCop

Cinéma, Science et technique, Musique

Metz 57000

Le 03/06/2026

Film de science-fiction jouissif, satire politique et emblème de la pop culture, RoboCop s'est inscrit, à mi-chemin entre grand spectacle et cinéma d'auteur, comme un chef-d'œuvre du cinéma de genre. Le groupe Fragments, dont la musique mêle electronica raffinée et post-rock tourmenté, offre une nouvelle bande-son au film de Paul Verhoeven, autour d'orchestrations électroniques, de rythmes robotiques et de textures sonores synthétiques. Conservant l'intégralité des images et des dialogues de RoboCop, Fragments propose une réinterprétation musicale qui donne à voir et à entendre une autre vision du film.

Spectacle - 1729 Secondes

Théâtre

ALENCON 61000

Le 10/03/2026

Un compte à rebours s’enclenche : vingt-quatre heures avant l’hospitalisation en réanimation d’une fillette. Le temps est compté, l’urgence palpable. Dans une ville ordinaire, la fermeture d’une petite MJC semble n’être qu’un détail administratif. Pourtant, cet événement mineur révèle, en creux, les fractures sociales profondes qui traversent notre société. Écrit par Julie Lerat-Gersant, autrice aux multiples casquettes – dramaturge, scénariste, romancière et réalisatrice –, ce nouveau texte trouve dans le théâtre un écho particulier. Sur scène, les pensées intimes des personnages se dévoilent à travers une voix narrative omnisciente, en contrepoint de ce qu’ils expriment à haute voix. Entre mots tus, actions visibles et narration intérieure, le spectateur est invité à naviguer dans les non-dits. Créée avec de jeunes comédien·nes, 1729 Secondes interroge avec acuité la place de chacun dans l’espace public, les mécanismes d’effacement social, et la façon dont un simple lieu peut devenir le symbole d’un monde en déséquilibre. Un théâtre à la fois politique, sensible et profondément humain.

Saison culturelle - La ferme des animaux - Compagnie La Fleur du Boucan d’après l’œuvre de George Orwell

Animaux

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 20/05/2026

La compagnie La Fleur du Boucan a choisi de revisiter avec malice le roman La Ferme des animaux de George Orwell, en disséquant les mécanismes du pouvoir et les rapports de force qui constituent la vie en société. Dans un univers de cuisine de campagne autour d’une table, d’un vieux buffet et de quelques bottes de pailles, un narrateur et une narratrice viennent nous raconter cette histoire en utilisant de simples ustensiles : les objets s'animent, les personnages apparaissent et l’espace se transforme en un véritable champ de bataille politique. Sans vraiment le voir venir, on glisse du rire vers l’effroi et de l’utopie vers la dictature. Cette adaptation a été travaillée pour être accessible aux plus jeunes à partir de 8 ans : pour eux, le spectacle vivant reste le meilleur outil pour offrir matière à penser, à échanger et à se réinventer ! Et pour nous aussi ! Bravo. Dès 8 ans.